Кураторы «рады» представить на выставке маленькое черное платье Шанель 1926 года.
Кураторы «рады» получить маленькое черное платье, созданное Шанель в 1926 году, чтобы открыть выставку, посвященную успеху этого предмета одежды на протяжении почти столетия.
Beyond The Little Black Dress, премьера которой состоится в Национальном музее Шотландии в Эдинбурге в следующем месяце, соберет более 60 образов из коллекций и дизайнеров со всего мира.
Он открывается черным дневным платьем с длинными рукавами, созданным Габриэль Коко Шанель в 1926 году и названным американским Vogue «платьем, которое будет носить весь мир».
Платье из шелкового крепа предоставлено в аренду в Kunstgewerbemuseum (Музее декоративного искусства) в Берлине.
Джорджина Рипли, главный куратор отдела современного дизайна в Национальных музеях Шотландии, сказала: «Платье в любом случае невероятно важно само по себе, но для нашей выставки оно действительно имеет решающее значение, потому что мы открываем выставку с идеей, что это своего рода рождение маленького черного платья.
«Известная история в истории моды связана с тем, что Шанель была изобретателем маленького черного платья, а датой является 1926 год, и это потому, что очень простое дневное платье с длинными рукавами из шелкового крепдешина было показано в американском Vogue в октябрьском номере. издание и назвало это платье «платьем, которое будет носить весь мир».
«Платье, которое мы одолжили в музее в Берлине, — это не то платье, которое представлено в той статье в Vogue, но оно того же фасона, сделано из той же ткани, и невероятно редко можно найти маленькое черное платье. дневные платья с этой даты в коллекциях.
«Для нас было удивительно, что мы смогли найти его и рассказать эту действительно важную историю в истории маленького черного платья».
Vogue сравнил платье с автомобилем модели Т Генри Форда, связав его с идеей демократизации моды, хотя оно все равно было бы очень дорогим и доступным только богатым.
Платье основывалось на функциональности мужской одежды и одежды, которую носят те, кто работает в сфере услуг, например, горничные и работники магазинов.
Современник Шанель Поль Пуаре описывал этот стиль как «бедность класса люкс» — вещи скромного происхождения, возведенные в одежду в стиле «от кутюр».
Хотя черный цвет был в моде еще до 1926 года и были созданы другие маленькие черные платья, что-то в дизайне Шанель рассматривалось как важный момент в модернизации женской моды.
Первоначально выставка должна была открыться в 2020 году, но была перенесена из-за Covid, и кураторы были «в восторге» от того, что в этом году они все еще могут одолжить платье в музее в Берлине.
Г-жа Рипли сказала: «Это очень естественное место для начала этой истории, потому что она известна в истории моды, и мы также хотели прямо сказать, что на самом деле это всего лишь момент, который был выбран в качестве происхождения маленького черного платья. но было бы очень странно рассказать эту историю, не имея этого платья.
«Мы очень хотели рассказать историю таким образом и начать с этого платья, поэтому мы рады, что смогли довести эту миссию до конца».
На выставке представлена мода на протяжении десятилетий: от ранних произведений Ива Сен-Лорана, Кристиана Диора и Жана Мюира до современных дизайнеров и брендов, таких как Гарет Пью, Симона Роша и Off-White.
Разделы выставки посвящены чернокожим британским дизайнерам, чьи работы исследуют как черноту с точки зрения идентичности, так и роль цвета в создании футуристической научно-фантастической эстетики.
В нем также рассматривается, как восприятие черного цвета различается в глобальном контексте.
Выставка работает с 1 июля по 29 октября.